L’apertura Blah di “ Cowboys & Aliens ” ha fornito una metafora appropriata per lo stato dell’industria del tentpole di Hollywood. Il problema principale con il film era che non era molto divertente; o per i cineasti o per il finanziere.
Quest’estate avrebbe dovuto contrassegnare il trionfo dei tentpole, il momento in cui i supereroi avrebbero seppellito i loro rivali sugli schermi in tutto il mondo. E certamente i franchising affermati — The Potter, The Pirates and the Transformers — consegnato la merce. D’altra parte, il processo di picchettamento di nuovi tentpole si è rivelato pericoloso — Testimone dello sfarfallio “ Lanterna Verde.” E nel frattempo, commedie romantiche come “ Bridesmaids, ” o gli anti-Romcom come “ The Hangover Part II, ” Continua a mettermi in mezzo.
Hollywood si lamenta sempre del rischio di produrre film a medio budget, ma la realtà è che questi film hanno consegnato il pubblico quest’estate, anche quando i tende hanno tremato. Sorprendentemente, i cineasti all’estero stavano abbracciando la commedia volgare con entusiasmo in continua crescita in modo che un film come “ Bad Teacher ” Maggio potenzialmente lordo quasi $ 200 milioni in tutto il mondo.
Parla con gli Studio Gerarchs, tuttavia, e si lamentano che sia i Tengole che le commedie romantiche costano troppi soldi per produrre e per il mercato. Le spiegazioni sono fortemente divergenti, ovviamente: i budget dei supereroi implodono a causa di effetti speciali — L’atteggiamento è di gettare tutto sullo schermo e pregare per il meglio.
L’economia dei film di MidBudget è più difficile da analizzare. Anche senza effetti, e di solito senza stelle, tendono a arrivare tra $ 30 milioni e $ 50 milioni — Numeri accettabili rispetto ai Tengole ma ancora decisamente tumescenti rispetto ai budget del passato.
Mettendo da parte il lavoro dei maghi digitali, gli strumenti del cinema sono rimasti essenzialmente gli stessi — cast, equipaggio, telecamere, ecc. — Dal periodo di massimo splendore del sistema in studio. Eppure un film come “ The Godfather ” Nel 1972 costa $ 7 milioni mentre lo stesso film oggi potrebbe costare $ 170 milioni. Ho coprodotto una commedia intitolata “ divertimento con Dick e Jane, ” che costavano $ 5 milioni nel 1977, poi ho trovato il mio nome su un remake che è arrivato a $ 115 milioni più tre anni fa.
Ci sono molte spiegazioni per questa escalation, ma, come afferma un produttore veterano, “ tutto si riduce all’atteggiamento e all’esperienza del regista.” I cineasti che sono diventati famosi nel ’ gli anni ’70 avevano lavorato in televisione in diretta o a Broadway e hanno compreso i rigori del processo decisionale. Steven Spielberg testimonia che l’elemento più prezioso nella sua educazione cinematografica stava dirigendo la serie televisiva nei suoi primi giorni alla Universal.
I giovani cineasti di oggi, che non hanno quell’esperienza, presiedono i tentacoli programmi di produzione. Hanno bisogno di più tempo per sparare e modificare, e poi spesso tornano per i ri-spazi.
L’altro giorno stavo discutendo di questo fenomeno con William Friedkin, che ha portato il suo classico “ French Connection ” per $ 1.8 milioni nel 1971 e si sentiva male perché era di $ 300.000 oltre il budget. Friedkin, ovviamente, ha avuto le sue avventure con progetti Megabudget, ma il suo avvincente film, “ Killer Joe, ” Con Matthew McConaughey, è arrivato a $ 4 milioni — È stato invitato al Festival del cinema di Venezia. Per Friedkin, “ Killer Joe ” era un esercizio di disciplina — e atteggiamento.
Il successo dei film di MidBudget MidBudget di questa estate come “ orribili boss, ” “ pazzo stupido amore, ” “ cattivo insegnante, ” “ Bridesmaids ” e anche Woody Allen ’ S “ mezzanotte a Parigi ” (OK, abbiamo avuto modo di lanciare in “ The Puffifs ”) serve da promemoria che Hollywood non può appuntare il suo futuro sul solo genere dei supereroi. Allo stesso tempo, la fraternità a medio budget deve diventare tanto aggressiva con i suoi budget come lo è con il suo volto al fine di ottenere un ruolo più importante nel partito.