Prendere armi (Tamarind Theater: 70 posti; $ 20 top) Willette Klausner, Tom Kendall e Edgework Prods. In associazione con il teatro Tamarind presenta un’opera teatrale in due atti, scritto da Susan Flakes. Diretto da Diane Wynter. Progettazione panoramica, Perry Williams; Design di illuminazione, Peter Edwards; Design in costume, Roxanne DungerEaux; Sound Design, Wade Hawkins; Musica originale, Galt MacDermot; Combatti la coreografa, Susanne Wright. Aperto febbraio. 6, rivisto febbraio. 20, 1997; Funziona fino al 2 marzo. Tempo di esecuzione: 2 ore, 15 minuti. Cast: Peggy Blow (Hope da adulto), Sanaa Latham (Harriet), Hattie Winston (Molly), Letha Remington (Betty), B.K. Kennelly (Sam), Peter Savard (DR. Norcom), Susanne Wright (Mary Norcom), Ylfa Edelstein (Charlotta), Jay Dittersdorf (Patroller), Racquel Moore (Hope da Child). Susan Flakes ha raccontato l’incredibile vera storia dello schiavo Mulatto educato Harriet Jacobs (Sanaa Latham). Jacobs è sopravvissuto per sette anni vivendo nello spazio di scansione dietro la cucina di sua nonna in ordine “ per prendere le armi contro un mare di problemi ” inflitto su di lei dal maestro bianco, che era determinato a possedere il suo corpo e schiacciare la sua anima. Sebbene un po ‘eccessivamente eliminata nella sua drammatizzazione del regista Diane Wynter, questa produzione presenta un eccezionale ensemble, che offre una visione ricca e avvincente della vita eroica di una famiglia di donne schiave che vivono in un villaggio costiero della Carolina del Nord tre decenni prima della guerra civile. La storia della storia di Harriet è intrecciata dalla figlia adulta Hope (Peggy Blow), che nel 1897 si rivolge a un incontro del National Assn. di donne colorate. Blow è un narratore arrestante che trasuda una sensuale senza sforzo mentre la donna scorre dentro e fuori dalle ricordi di sua madre Harriet, la sua bisnonna Molly (Hattie Winston), la sua grande zia Betty (Letha Remington) e tutte le persone di EDENTON, N.C. Queste persone hanno modellato gli eventi che alla fine hanno portato Harriet a sconfiggere i suoi vittime e le facevano scappare a nord, mentre salvava la sua giovane figlia (Racquel Moore) da una vita di schiavitù. Harriet, Molly e Betty possedevano una magnifica forza spirituale che trascendeva ampiamente l’ambiente soffocante che li circondava. Il trio di Latham, Winston e Remington, rispettivamente, rendono loro grande giustizia. Harriet di Latham e#8217 brilla con tale bellezza, intelligenza e orgoglio, è immediatamente credibile l’effetto che ha sui due uomini bianchi che vogliono controllare la sua vita: il sofisticato ma lascivo dr. Norcom (Peter Savard), che è spinto a possederla; e l’adorante amico d’infanzia trasformato in opportunista, Sam (B.K. Kennelly), che pade suo figlio ma alla fine la tradisce. È una gioia che guarda Harriet maturare dal bambino viziato che guarda in basso la nonna non istruita e la zia alla donna magnificamente focalizzata che trasforma il suo nascondiglio angusto in A “ War Room ” dove traccia la sua eventuale vittoria. Winston è una solida roccia di forza e umorismo come una donna libera rispettata che viene venduta in schiavitù dal vendicativo Norcom. Standosi al blocco dell’asta, Molly di Winston irradia una tale indignazione torreggiante ma silenziosa che sfida la gente bianca assemblata per fare un’offerta su di lei. Remington bilancia abilmente le sue persone doppie come asserviventi governanti per il dottor. Norcom e aiutante fanatico di Harriet per la libertà. Savard è efficace come il signore meridionale soave che viene fatto dal suo orgoglio tanto quanto dal suo desiderio di Harriet. Kennelly è correttamente esaltato come il giovane Sam ma non suona vero come un uomo di importanza che alla fine viene eletto al Congresso. Nei ruoli di supporto, Susanne Wright offre una presenza meravigliosamente isterica come la moglie dipendente dalla droga di Norcom Mary e Ylfa Edelstein sono adeguatamente senza sangue come ambiziosa moglie di Sam, Charlotta, Charlotta. Visto brevemente, la Racquel Moore di 5 anni è accattivante e fragile come la giovane speranza. E Jay Dittersdorf è realisticamente brutale come il pattugliatore di schiavi. Perry Williams ’ Il set modulare è un po ‘goffo ma serve adeguatamente gli ambienti necessari. I costumi del periodo di Roxanne DungeAux, tuttavia, fanno molto per creare l’atmosfera corretta per i tempi. Ascoltato tutto brevemente ma efficacemente è la musica originale e preregistrata del vincitore del Tony Award Galt MacDERMOTT (“ Hair, ” “ due signori di Verona ”). — Julio Martinez