Il crescente peso di Talent Manager ha assunto un nuovo significato la scorsa settimana quando è trapelata le notizie che il manager Brian Swardstrom, i cui clienti includono Elijah Wood e Bill Paxton, sta sigillando un accordo di produzione di primo lotto con i Walt Disney Studios. Durante la stessa settimana, il manager Phyllis Carlyle ha inchiostrato due accordi al primo love, uno con Miramax e l’altro con Showtime.
È certamente un buon momento per essere un manager, con studi e mini-majors disposti a sottoscrivere la transizione difficile dal rappresentante dell’artista al produttore a pieno titolo. Ma questi nuovi sindacati tra società di gestione e studi sono piene di promesse – e Peril – Come un appuntamento cieco.
Se l’Alleanza ha un successo, lo studio paga un premio sotto forma di una commissione di un produttore; In cambio riceve accesso a stelle, scrittori e registi. Il manager riesce a gestire la sua stalla come un potente in studio di Old – progetti di imballaggio che gli porteranno le tasse oltre la sua commissione e anche progetti di imballaggio attorno ai suoi clienti.
Tuttavia, molti veterani dirigenti in studio e produttori di anziani vedono i gestori come opportunisti che cercano di mantenere il talento dagli studi a meno che non abbiano una commissione di produzione per attirare la loro attenzione. I manager non sono d’accordo.
Pensiero centralizzato
“ Penso che (allineare con uno studio) fornisce un ottimo servizio ai clienti per avere un posto incline a sviluppare materiale specifico con loro, ” disse Swardstrom. “ Disney è un ottimo posto a causa di tutte le loro diverse divisioni, quindi i clienti con gusti molto diversi – dal lago Ricki a Bill Paxton – Tutti possono trovare un posto per i loro progetti.”
Swardstrom e Carlyle stanno solo intraprendendo i loro lune di miele. Alcuni matrimoni tra manager e studi sono stati più tempi di altri, perché nel peggiore dei casi uno studio può sborsare un sacco di pasta per un piccolo prodotto e il talento può essere bruciato nell’affare.
Brillstein-Grey Entertainment, che gestisce Dana Carvey, Garry Shandling e Brad Pitt, ha un affare per la TV e le caratteristiche con Columbia Pictures. BGE ha un fondo di sviluppo sostanziale, nel quartiere di $ 20 milioni, ma non ha ancora messo in produzione un film presso il Culver City Studio. Ciò potrebbe cambiare presto, poiché una caratteristica con shandling potrebbe iniziare in autunno; Inoltre sono in corso cambiamenti nel personale nella divisione cinematografica di BGE.
Carlyle ha avuto una caduta con il cliente Andy Garcia lo scorso inverno, secondo quanto riferito perché ha appreso che stava cercando di capitalizzare sul suo peso del suo cliente per Goose la sua carriera produttrice – una valutazione che nega.
“ Dopo 16 anni, abbiamo deciso che sarebbe meglio se provassimo a trovare progetti su cui lavorare insieme, ma non eravamo più clienti e manager, ” è come Carlyle riassume la divisione.
Ma ci sono storie di successo.
“ Il fatto che Keanu Reeves stia realizzando il suo prossimo grande quadro d’azione (“ Dead Drop ”) a Fox dimostra che il nostro accordo sta lavorando su entrambi i lati, ” Dice 3 Principal Entertainment Arts Erwin Stoff, che gestisce Reeves. “ queste offerte possono diventare difficili se un cliente percepisce che viene utilizzato per servire l’agenda del manager. L’attrito può anche sorgere se il manager promette le star specifiche dello studio che non ha intenzione di consegnare.”
Come parte del suo primo accordo a Fox, che copre sia la TV che il film, 3 Arts sta producendo l’Alfonso Arau Period Romance “ una passeggiata tra le nuvole ” – quali star reeves (ed è un progetto vicino al suo cuore) e che Fox ha raccolto dopo che MGM/UA lo aveva messo in inversione di tendenza – così come la foto d’azione di Andy Davis “ Dead Drop, ” Schedded per un inizio autunnale.
In teoria, tali accordi al primo love possono diventare uno scambio equo. A differenza di Warner Bros., che ha elevato la cura e l’alimentazione delle star del cinema in franchising come Clint Eastwood e Mel Gibson in una forma d’arte, altri studi che hanno bisogno di una figura di potere star il modo migliore per un cuore attore è attraverso il suo manager del portafoglio.
Il talento beneficia di un manager che effettua la transizione al produttore perché un rappresentante di un artista è, in teoria, più interessato agli interessi del suo cliente rispetto a un produttore di terze parti. Se la spinta arriva a spingere un film, il produttore manager combatterà quasi sempre per il suo cliente, mentre un produttore puro potrebbe provare a far licenziare lo stesso cliente quando una stella o regista più calda diventa disponibile.
Dice un veterano manager-produttore: “ quello che dico ai miei clienti è questo: chi preferiresti cercare i tuoi interessi su un progetto? Io, che vuole essere in attività con te per i prossimi 20 anni, o un produttore di grandi nomi che non ha scrupoli nel fregarti quando arriva un regista, sceneggiatore o attore migliore? Di solito scelgono me.”
Alcune alleanze manager-studio possono funzionare a tutti i vantaggi. Il primo accordo di FOX di Fox con 3 Arts non solo ha dato a quell’entro in studio ai clienti Reeves, Winona Ryder e Mike Judge (il creatore di “ Beavis e Butt-Head; ” ora fanno un pilota Per Fox Broadcasting), ma ha dato allo studio una gamba quando si è trattato di assicurarsi Reeves per “ Dead Drop.”
Possono sorgere problemi su tali accordi, tuttavia, quando i manager mettono i loro interessi davanti a quelli dei loro clienti. Entrambi i film che Phyllis Carlyle ha prodotto (“ il turista accidentale ” e il prossimo “ Seven ”) non hanno coinvolto i suoi clienti.
Carlyle, il direttore di Vincent Spano e Lou Diamond Phillips, dice, “ consiglio a un cliente in relazione alla loro carriera, non per quanto riguarda la mia carriera di produzione. Consiglio al cliente di prendere il progetto che è meglio per la sua carriera anche se ciò significa che perderò un credito di produzione. Non mi sono mai insinuato su un progetto o ho assunto automaticamente che sarei stato un produttore su un film di un cliente. Questo è un invito che qualcun altro deve fare.”
– Anita m. Busch ha contribuito a questa storia.