Il musicista e poeta Gil Scott-Heron, la cui fuga e lirica di versi e ritmo lo ha reso un formidabile antenato di rap e hip-hop, è morto venerdì a New York. Aveva 62 anni.
Scott-Heron si era ammalato quando è tornato da un viaggio in Europa, ma non è stata determinata una causa di morte.
Grazie alla sua infuocata fusione di soul, jazz e versificazione a flusso libero, ispirato a precursori letterari neri come il poeta Langston Hughes, è stato riconosciuto come uno dei musicisti neri più lungimiranti del ’. Meglio conosciuto per la sua mordant critica della razza nei media “ la rivoluzione non sarà trasmessa, ” Ha salato preoccupazioni topiche come l’energia nucleare, l’apartheid e la presidenza di Ronald Reagan nel suo lavoro appuntito.
La sua carriera è stata deragliata nel nuovo millennio, tuttavia, da una dipendenza approfondita per rompere la cocaina, che ha portato a più di una condanna alla droga. Tuttavia, Scott-Heron è sembrato brevemente tornato in pista nel 2010 quando ha pubblicato il suo primo album in 16 anni, “ I ’ m Nuovo qui.”
La musica di Scott-Heron è stata sostenuta e campionata da una serie di star hip-hop degli ultimi giorni, il più prominente Kanye West, il cui album del 2010 “ My Beautiful Dark Twisted Fantasy ” concluso con una traccia che impiegava un lungo campione di lavoro di Scott-Heron.
Nato a Chicago e cresciuto nel Tennessee, Scott-Heron è andato al liceo nel Bronx prima di frequentare la Progressive Fieldston School (su una borsa di studio completa) e Lincoln U., dove ha iniziato la sua collaborazione di lunga data con il flutista del tastierista Brian Jackson.
Dopo aver scritto due romanzi, Scott-Heron ha intrapreso una carriera musicale con il suo album di debutto dal vivo “ chiacchiere al 125 ° e Lenox ” (1970) per il produttore Bob Thiele e etichetta Flying Dutchman. L’album è partito con la versione originale di Caustic “ The Revolution non sarà trasmessa.” Ha riportato la pista per il suo arco in studio. “ pezzi di un uomo ” (1971). Scott-Heron è stato visto come una figura avanguardia nello stampo degli ultimi poeti e dei profeti Watts, che allo stesso modo hanno fondato la poesia e il contemporaneo R&B.
Dopo un terzo rilascio di Dutchman volante, ha emesso “ Winter in America ” (1974), la sua prima collaborazione formale con Brian Jackson. Sono stati successivamente firmati con Astasta Records e il loro Top-30 Album “ il primo minuto di un nuovo giorno ” (1975) ha inaugurato una serie di nove album della classifica fino al 1982.
Durante il mandato di Scott-Heron su Arista, i suoi maggiori sforzi commerciali furono il singolo anti-apartheid “ Johannesburg ” (NO. 29, 1975) e “ Angel Dust ” (NO. 15, 1978), uno sguardo cupo agli orrori del PCP. Nel 1979, è apparso al concerto No Nukes al Madison Square Garden; la sua canzone “ abbiamo quasi perso Detroit, ” Informazioni su un disastro nucleare distoccato strettamente, è stato presentato nell’album dal vivo disegnato dallo spettacolo.
Scott-Heron e Jackson terminarono la loro partnership nel 1980 e Scott-Heron registrò con rendimenti commerciali in diminuzione prima di essere abbandonati da ARISTA nel 1985. Un album unico per TVT Records, “ Spirits, ” sarebbe il suo ultimo per più di un decennio e mezzo.
Nonostante una coppia di condanne alla droga negli anni 2000 e un altro arresto di possesso del 2007, Scott-Heron ha continuato a essere leonizzato da figure rap di spicco come West, Mos Def, Grand Puca, DR. Dre e MF Doom.
Dopo anni di inattività in studio e apparizioni dal vivo sporadiche, riapparve nel 2010 con “ I ’ M nuovo qui, ” rilasciato da U.K. Etichetta indie XL. Mentre la collezione, che conteneva una traccia agghiacciante ispirata a Robert Johnson ’ S “ Io e The Devil Blues, ” suscitato rinnovato interesse per Scott-Heron e la sua musica, il musicista ha continuato a condurre la guerra con i suoi demoni. Un profilo di agosto di Alec Wilkinson nel New Yorker ha raffigurato Scott-Heron che fuma apertamente Crack durante una sessione di intervista.
I sopravvissuti includono un figlio, due figlie e un fratellastro.